文娱寒冬，「分账剧」可能是行业拐点

分账剧酝酿三年，剧变在即。

网剧的分账模式，最先由爱奇艺在 2016 年推出，所谓分账，是指视频上线后，平台根据点击观看情况，在规则框架内从会员费中抽取资金分账给片方。

其最大的亮点在于商业模式上的创新。过往，平台直接采购 " 自制剧 "、" 版权剧 "，买单者是平台，平台认可就能获得收益、顺利播出，是于剧集制作者而言，这是典型的 To B 模式。

分账剧则是 To C 模式，只有观众爱看，平台借以收获了流量及收益，片方才能获得分账、回收成本。

虽然从用户视角难以区分 " 分账剧 "、" 自制剧 "、" 版权剧 " 的概念，但在业内，「分账剧是终局」几乎成为共识 —— 看似平静的视频网站里，平台、片方和服务商都在暗暗发力。

那么，分账剧能掀起多大风浪？36 氪认为分账剧不是风口是常态，它将对整个网剧产业链产生影响。未来除了少量自制剧，可能绝大多数剧都会采用分账模式。

本文将讨论：

分账剧对行业有哪些影响？

为什么平台、片方需要分账模式？

分账剧的市场空间有多大？现阶段存在哪些瓶颈？

一、分账剧突然火了

分账剧 " 突然 " 火了？可能大众还未感受到分账剧的升温，但看完这组数据，你就不会这么认为了：

2016 年 5 月爱奇艺率先推出分账网剧合作方式时，该年仅上线了 30 部网剧，去年这个数字超过了 120 部，其中《等到烟暖雨收》的分账金额突破了 3000 万。

2016 年，成本仅 500 万元悬疑推理剧《妖出长安》，在爱奇艺播放量超过了 3.7 亿次，拿下 2000 万元分账收益。

2017 年被几个平台再三 " 婉拒 " 的《花间提壶方大厨》，辗转数次未能把版权卖给平台，最终走了爱奇艺分账模式，获得了 5.4 亿播放量的爆发，两年来累计分账总收益超过 7200 万元。

2017 年腾讯播出的《龙日一你死定了》以 6.7 亿播放量，累计收益超过了 8000 万元收益。

2018 年新片场的《二龙湖爱情故事》在优酷独播后，13 集内容获得了 4.1 亿播放量，跟播期分账达 2000 万元。

2019 年开年，映美传媒出品的《绝世千金》在爱奇艺上线，跟播期 37 天便收获了 3500 万元分账票房。

从营收数据来看，越来越多的分账剧崭露头角，这背后映射着内容生产逻辑、平台规则转变，以及分账收益规模趋稳。

总体来说，在市场倒逼下，内容生产逻辑和销售路径，终于从 To B 走到了 To C 的拐点。任何影视文化内容，都需要具备 C 端穿透力，因为最终消费者是他们。

而平台迫于资金和用户增长压力，需要用更少的代价，获取更多元、长尾的圈层化内容。

就此，阿里大文娱轮值主席樊路远在接受媒体采访时表示，优酷在思考长视频领域如何创新，并明确指出 " 最大的创新点是，未来做内容的人可以长期可持续得到收益 "。分章模式是表层策略之一，底层逻辑的转变在于，优酷从内容为核心，转向了以用户需求为核心。

前不久，爱奇艺也宣布加码分账剧，2018 年 A、B 级分账剧的分账比例从 5:5 调整到 7:3（制作方占 7 成）。有 IP 基础且单部时长达到 400 分钟的优质内容，会给予额外分成补贴。

二、分账剧是一团虚火吗？

近期平台、片方、服务商和媒体就分账剧多有发声。究其原因，主要有以下几点：

1、平台端，摆脱烧钱买版权的重投入模式。

对平台而言，烧钱买版权内容、通过内容延续用户粘性，从投入产出比、可延续性以及内容生产逻辑上，终究不可持续。一旦停止重金压注头部内容，或压错一次，对平台而言都意味着会员量、DAU 数据下滑和数千万甚至上亿元的损失。

不再烧钱版权？分账剧是的突围路径之一。

先上线、后按点击观看时长分账的模式，可以支撑平台用更低的成本获取更多内容。虽然分账剧内容质量还达不到头部自制剧的高度，但在圈层用户分散、兴趣关注点标签化的现状下，丰富多样的内容同样是一道护城河。

据业内人士透露，优酷已经开始筹划「单片付费」，若此举落定，视频平台将有可能进入「货架模式」，为 CP 方提供展示渠道和流量而不过多参与、主控内容。不过，作为精神消费品、创意产品，影视内容的消费逻辑是否切合电商的销售逻辑又是另一回事了，在此不过多展开。

2、对片方而言，分账模式喜忧参半。

区别于 To B 模式平台深度参与，分账剧从内容方向设定、投资拍摄、制作宣发完全由影视公司独立完成，没有预付款、很难获取平台资源。

这意味着，片方有更大的自主权和新的露出渠道，但同时缺失了平台的资金、宣发、营销等资源支持。