5000万票房的《暴裂无声》 是起跑线，还是天花板？

根据国家广电总局专资办4月16日数据显示，《暴裂无声》的票房悄悄突破了5000万。但是单日票房已经掉到了45万左右。

这样接近收官的一个成绩，自然是不能跟同期好莱坞大鳄竞争，但是《暴裂无声》点映式上主持人兼FIRST青年影展联合创始人李子为曾经放话：

“你们影评人不要片子一出来就使劲儿批评，然后年底又盘点说什么’遗憾’这样的话。这么好的电影，为什么不支持？为什么去年《暴雪将至》才卖了2000多万？《老兽》呢，200万！”

这是两部有大奖加持的影片，《暴雪将至》在东京电影节上摘得最佳男主角和艺术贡献两项大奖，《老兽》也帮67岁的涂们斩获金马影帝，但是在商业上它们无疑又是失败的。

于是，卖到了5000万的《暴裂无声》无疑成为FIRST系电影中票房最高的一部，也让很多同类型的导演看到了一线生机。但是这样的成绩，真的能够在未来成为这同类影片的固定市场份额吗？

5000万这个数字，究竟是起跑线，还是天花板？

这一成绩并不耀眼。要知道，作为清明档票房最高的国产影片，《暴裂无声》在3天假期里只取得3200万票房，在清明档上映的7部新片中排第3，低于印度电影《起跑线》的1.2亿，以及俄罗斯动画《冰雪女王3：火与冰》的4200万。

在猫眼电影中，《暴裂无声》的预测总票房停留在6500万。随着4月13日《狂暴巨兽》和《湮灭》的上映，这部带有强烈作者表达的犯罪类型片，排片比例被进一步压缩，已经不足1%。

当我们一次次喊出，“这是一个不让任何优秀影片被埋没的时代”时，《暴裂无声》从此前点映时的7.7分一步步提升至8.3分，排片却从15.5%下跌至8.8%，甚至更低。在当下动辄五亿、十亿票房的内地电影市场，这样的成绩并不显眼。聚焦青年电影人的FIRST青年影展联合创始人李子为也曾发布一条微博，质疑为何《心迷宫》、《老兽》、《八月》、《路边野餐》、《嘉年华》等9部青年导演所执导的影片票房加起来，竟然也过不了一亿，“没钱做宣发？没有流量明星？电影太高冷？影院排片少？这届观众不行？”

用“票房不过亿”这一关键点或许只是为了吸引眼球，这句话背后想说的，并不是单纯的票房收益，而是跟FIRST青年影展策展人、《暴裂无声》制片人高一天相同的观点，“我们希望更多的观众能够看到这样的影片。希望观众在看了之后，能真的去改变一些事情，比如对国产电影的品质的印象，可以提振电影人的信心，长远来看对其他类型的影片也都有帮助。”

如果仅仅从市场的角度进行讨论，以上几部影片票房虽然不佳，但也没有让出品方亏本。成本2000万到3000万之间的《暴裂无声》，票房基本达到片方预期，忻钰坤表示，“票房和我们预估的差不多，现在4000多万，最终可能6000多万，都在我们出品发行的预料之中”。

其他业内人士也持相同看法。影评人亲切的柚子认为，“这样的票房已经很不错了，上一部《心迷宫》才1000万，说明他现在的观众扩大了6倍，忻钰坤完成了很多个人的突破”。哪吒兄弟影业创始人、制片人杨城也认为，“卖成这样是成功的，充分说明现在中国市场的宽容度还是挺高的。”

对作者表达型电影来说，口碑从来都不能主导票房的决定性因素。现实就是，文晏的《嘉年华》收官于2200万，周子阳的《老兽》只有207万，毕赣被赞为天才之作的《路边野餐》仅不到650万，不少影迷至今仍非常喜爱的忻钰坤的第一部作品《心迷宫》，只有1000万票房。

在通过影片进行自我表达的青年导演的影片中，《暴裂无声》几乎摸到了当今市场的上限。同一天上映的《清水里的刀子》是青年导演王学博的处女作，获得了釜山电影节新浪潮奖，票房41万。

2017年里，会有一些声音，将取得1亿票房的《冈仁波齐》和1.7亿票房的《二十二》，视为文艺片和纪录片获得内地电影市场高度认可的证据。影评人波米反对这一说法，认为这两部影片从题材上来说就很特殊，更容易引起话题，“《冈仁波齐》满足了很多一二线城市白领对于西藏圣洁的想象，甚至引发一个很奇怪的现象，很多公司团建去包场看。《二十二》的背景（慰安妇群体）更特殊。如果有人用这种极少数的影片举例子，那我能拿出三倍于这些例子的反例。去除特殊案例的话，《暴裂无声》的票房是还不错的。”